“순간적으로 느낀 것을 인터페이스에 가두어, 눈에 보이지 않는 무언가를 그래픽으로 구현한다” 음악, 문화, 패션의 세례를 받은 사람이라면 한 번쯤은 이름을 들어봤을 것이다. 활동은 음악에서 아트로, 문화에서 광고로 끊임없이 확장해 나가는 선구적인 비주얼 아트 디자인 팀이다. 2000년, 재패니즈 서머 오브 러브라고도 불린 댄스 뮤직 페스티벌 「Metamorphose」에서 커리어를 시작했다. 이후 수많은 플로어를 거쳐 '표현'을 응시하는 가운데, 엔터테인먼트에서의 크리에이티브 가능성을 끊임없이 모색하고 있다. 맹우 DJ HARVEY의 2014년 재방한 이후 도쿄 공연 연출, 국내외 대형 페스티벌부터 도쿄 언더그라운드 파티까지 경계 없이 참여하고 있다. 그들의 크리에이티브는 메이저 신에도 침투하여, 지금은 일본을 대표하는 크리에이티브 컴퍼니로 성장했다. 2019년에는 휴먼 아트 갤러리 『NEVRLAND』를 개원했다. 사람을 갤러리로 만드는 커뮤니티 디자인을 현재 진행하고 있다. 그들의 비주얼 연출 수법은 그 다양성에서 독특하다. 음악에서 받은 이미지를 모티베이션하여, 영상, 조명, 레이저, 드론, 때로는 조합하여 파티나 콘서트 공간이라는 캔버스에 오디언스를 몰입시킨다. 최근에는 실시간 렌더링 오리지널 시스템 「RRD H 101」과 레이저를 조합한 독창적인 연출이 화제를 모으고 있다. 2021년부터는 우가와 나오히로 (DOMMUNE) 씨와 「VJ」라는 수법의 제한 속에서 콜라주, 콜라보레이션을 수행한다. Rainbow Disco Club에서는 개최 첫해부터 VJ를 포함한 종합 연출, 그래픽 디자인, 머천다이즈, WEB 등의 크리에이티브를 담당한다. 2020년 Covid-19 영향 하에 온라인으로 개최된 「Rainbow Disco Club ~Somewhere under the Rainbow~」에서는 XR을 도입한 온라인 영상 연출을 선보였다. 주최인 유나이티드 웍스와 함께 「내각부 쿨 재팬 매칭 어워드 특별상」을 수상했다. 드론, 레이저 및 AR을 사용한 장내에서의 버추얼 인스톨레이션 등, 실험적인 작품을 발표하고 있다. Rainbow Disco Club에서의 크리에이티브는 그들의 컬렉션이라고 해도 과언이 아니다.